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Sep 082009
 
Retratos en la Obra de Romeo Niram

Publicado en : La Revista de la Asociación Aragonesa de los Críticos de Arte (Nº. 6) y Publicado en la Revista Almiar Texto por: Begoña Fernández Cabaleiro, crítico de arte Resumen: Este ensayo retraza las correspondencias históricas de pintura y fotografía a partir del comentario de obras de Romeo Niram (n. 1974, Bucarest), artista judío que vive y trabaja en España, donde ha fundado varias publicaciones culturales. Ya desde  los orígenes de la fotografía ésta comenzó a ser utilizada como un recurso al servicio de la pintura1. El daguerrotipo, uno de los primeros recursos de la naciente fotografía podía servir al artista para ahorrarle tiempo en distintos terrenos: la pose del retratado (ya no haría falta tener a alguien posando durante horas ante el pintor, puesto que la realización de una serie de fotografías serviría para que el artista, posteriormente, hiciera su obra a partir de la imagen fotográfica y no de la observación directa del natural); el abocetado o dibujo de base (dado que la exactitud y finura de la imagen fotográfica podían equipararse al más preciso dibujo a lápiz o al grabado a la aguatinta, sólo había que mejorar los contornos y las proporciones para que pudiera servir como boceto); y, en última instancia, a través de la realización de la llamada fotopintura es decir, la fijación de la imagen fotográfica sobre un lienzo, en vez de sobre papel o sobre una placa metálica, para colorear después dicha imagen a mano. La realidad no vino a desmentirlo. De hecho, la fotopintura acabaría convirtiéndose, […]

Jul 082009
 
A Pintura de Romeo Niram

por Álvaro Lobato de Faria, Coord. Director MAC Lisboa – Romeo Niram, pintor de reconhecido mérito, com personalidade fortemente expressiva, de uma espontaneidade à flor da pele, e de um virtuosismo incontestável, habituou-nos a ser, entre figurativo e abstracto, uma testemunha sensível da nossa época.

Feb 092009
 
Mircea Eliade, religión y vida, pasión y paz, en la pintura de Romeo Niram

La Universidad de Murcia entre el 19 y 21 de noviembre ha sido la sede para la celebración del Congreso Internacional que bajo el título Imagen y Apariencia ha servido para analizar, aspectos de la Historia del Arte como la “fisiognomía y manifestación de las pasiones”. En esta sección la profesora de Historia del Arte de la Universidad Autónoma de Madrid y crítico de arte Begoña Fernández Cabaleiro defendió la comunicación titulada “Mircea Eliade, religión y vida, pasión y paz, en la pintura de Romeo Niram”. DESCARGAR PDF: “Mircea Eliade, religión y vida, pasión y paz, en la pintura de Romeo Niram”. Entre los miembros de la mesa el profesor Dr. Víctor Stoichita de la Universidad de Friburgo (Suiza) así como asistentes al congreso procedentes de otras universidades, como la investigadora Oana Andreia Sambrian-Toma de la Universidad de Craiova, Nadia Giral Sancho del ENAH e IMBA de México o Iván Ruiz de la Universidad Autónoma de México, manifestaron gran interés por esta obra pintada que pretende recoger parte de la vida y el pensamiento de Mircea Eliade. La composición pictórica se presenta como un libro donde dos cuadros son portada, y contraportada. Páginas y notas al pie se traducen a su vez en óleos sobre lienzo en los que texto, forma y color dialogan entre sí. La pintura y el pensamiento intelectual escrito se encuentran e identifican despertando de una manera nueva el interés de los conocedores de Eliade que ahora encuentran al autor expresado, no en palabras sino en ideas pintadas. Mircea Eliade (1907- […]

Sep 082008
 
Brancusi, Einstein y el origen del universo

por Prof. Dra. Begoña Fernández Cabaleiro Asociación Española de los Críticos de Arte Miembro AICA (Asociación Internacional de Críticos de Arte) Publicado en VIGOMETROPOLITANO A través de trece obras se recorre el proceso desde el que la inquietud inicial de Brancusi duerme aún en su mente, hasta su total expresión artística primero y científica años más tarde, cuando la comunidad cultural reconoce la teoría formulada por Einstein como una ley. En el desarrollo de este proceso Niram crea un lenguaje propio, de símbolos y de color, que dan la llave para la “lectura” de su obra. Antes del principio del mundo. La musa duerme aún. Brancusi está preocupado por llegar al origen. El espacio ovoide original tiene un cuerpo pero todavía no una cabeza. La figura femenina aún no está construida. La física está por rehacer (Musa durmiente). Es muy notable la presencia de lo femenino en todo el conjunto de la obra. La física es una figura de mujer. Evoluciona en el rostro de una mujer. “La mujer es más práctica. Se asemeja más a la ciencia”. Cada obra está realizada sobre lienzo pero cada lienzo está rodeado por tejidos procedentes del trabajo arduo, minucioso y cuidado, ancestral en algunos casos, de mujeres rumanas del mundo rural. El trabajo abstracto y general se une inevitablemente con la tarea concreta y minuciosa. La figura femenina, con la mujer rumana de trabajo duro y oculto. El físico universal con el artista rumano universal. Rumanía, con el mundo hebreo en símbolos tan claros como el propio Einstein […]

Sep 082008
 
Ensayo sobre la Lucidez

Revista Almiar Margen Cero / 2006 Pinturas: Ensayo sobre la Lucidez por Romeo Niram El ciclo de pinturas más recientes de Romeo Niram se llama “Ensayo sobre la Lucidez”. Esta serie surgió del deseo de reunir varias formas de arte y del pensamiento humano: pintura, literatura, cine, arquitectura, filosofía, teología. La literatura está presente mediante la evocación sobre el lienzo de F.M. Dostoievski, los poetas Luís de Camões y Fernando Pessoa y el escritor José Saramago. “En 1968, el célebre dramaturgo francés de origen rumano, Eugène Ionesco, ha publicado una confesión extraña, escrita en un estilo abrupto y fragmentario, que titulaba “Journal en Miettes”. Se trataba en el fondo de una tentativa de auto-análisis realizada en exilio, pero solicitaba al lector un esfuerzo intelectual considerable, para poder llenar los intersticios dejados intencionalmente descubiertos en el texto. Mutatis mutandis, un emprendimiento similar a éste, pero basado en un material mucho más concreto, del dominio de las artes plásticas, pertenece al joven pintor Romeo Niram. Romeo Niram es seducido por un lado, por una poética postmoderna de la fragmentación, de la representación fracturada de su propio yo; por otro lado, el artista parece ser obcecado por la idea de la figuración del creador bajo la máscara de la alteridad, en otras palabras, de un retrato en la efigie del otro. Este otro es, sucesivamente, F. M. Dostoievski, Luís de Camões, Fernando Pessoa y José Saramago, escritores con cuya obra el pintor tiene una relación privilegiada. El primer retrato, de Dostoievski, constituye un poema plástico del artista como […]

Nov 102007
 
Pintura y escultura. Espacio y volumen

La exposición del pintor Romeo Niram “Brancusi: E=mc2” tiene como idea fundamental establecer una relación entre el pensamiento de Einstein y la obra del escultor Brancusi. Niram traduce esta relación y la consiguiente escultura de Brancusi a pintura.